Судный день/Doomsday/

Рецензия от Елены Картель

Ох, ну и повеселил же Маршал нашего брата! Такого смешения стилей в кино давно нам с вами не приходилось наблюдать. Идея для фильма, где в постапокалиптическом пейзаже ультрасовременному воину противостоит рыцарь в броне, возникла в голове самого режиссера. Этой идеи уже достаточно для сюжета, способного заинтересовать основные массы пожирателей кинопродуктов. Но не тут-то было! Людям очередной «среднячок» не нужен, подумал Нил Маршал. Решил он сюжетную линию поставить на рельсы своей фантазии и нажать на стоп-кран. Пусть, дескать, постоит там и наполнится продуктами моего воображения. И вскоре перегруженная сюжетная линия двинулась в направлении материализации.

Начало, будем говорить откровенно, – наискучнейшее и наибанальнейшее. Всё это кинолюбители наблюдали неисчислимое количество раз. Толпа, бегущая от заразы; стена, отделяющая здоровое общество от прокаженных; коррупционеры и полицейский-герой; кусочек папируса с дорогим сердцу подчерком; спецзадание от верховного правителя…

Продолжение, напротив, – поражает активностью действия и оригинальностью видения будущего главным создателем фильма. Товарищи, это настоящее мракобесие! Человечество в каких-то направлениях, конечно, деградирует, но вы и представить себе не можете до какой степени, согласно модели Маршала, общество в составе 12 млн. человек, изолированное от остального человечества в пределах 80 000 кв. км., может прийти в упадок!

Вторая половина фильма начинается с не пойми откуда взявшимся мальчиком – машинистом паровоза, который всех спасает и увозит в дальние страны, где царит монархия и где Англия возвращается к своему рыцарскому благородно-кровавому прошлому. Здесь-то и реализовывается первоначальная затея Маршала с поединком между героем нашего времени и амбалом в латах.

Далее наш герой-победитель, в данном случае, – это красавица Рона Митра, садится за руль застоявшегося в «ракушке» Bentley и мчится на нем по южноафриканской дороге, почти как Мила на своем железном коне, навстречу темному будущему.

Новая работа Маршала, не успев выйти в прокат, уже стала своеобразным римейком. «28 недель спустя», «Обитель зла – 3» и «Я-легенда» - легко и без стыда можно назвать прародителями «Судного дня», но детище «союза талантливых родителей», вопреки бытующему мнению, отнюдь не лишено творческих способностей.

Нил и его партнеры, при создании «Судного дня», хотели достичь наибольшей реалистичности, добиваясь этого минимальным использованием компьютерной графики и делая упор на реальные трюки с реальными каскадерами. Насколько это стремление оправдано – трудно сказать. Не думаю, что многие готовы отказаться от зрелищного экшена ради менее привлекательной реалии. Работа дизайнера по макияжу и прическам Тахиры Герольд заслуживает того, чтобы упомянуть о ней отдельно. Яркие образы мародеров обязаны Тахире и её команде. Они должны были иметь «внешность, объединяющую племенные влияния от панков 70-ых к сегодняшним эмо» — и создать такие образы удалось: выглядят они креативно и свежо.

Нил Маршал в одном из интервью признался: «Я очень хотел работать в большом масштабе, в отличие от моих предыдущих работ. Вначале это казалось чем-то устрашающим, но потом стало понятно, что съёмки грозят стать просто большим приключением». «Судный день» - одно большое приключение той самой сюжетной линии, которая, на мой взгляд, завоюет расположение зрителя.

©Елена Картель

Рецензия от Ksenie

26 марта 2008 года в Москве состоялась премьера фильма британского режиссера Нейла Маршалла "Судный день". Фантастический триллер повествует об эпидемии смертельного вируса, распространение которого может привести к гибели всего человечества. Очаг заражения - Шотландию - изолируют от остального мира с помощью огромной стены, обрекая ее жителей на вымирание. Ценою десятков тысяч жизней планета, вроде бы, спасена от заразы. Но через 25 лет вирус снова дает о себе знать - уже на территории Англии. Правительство Великобритании посылает специальный отряд в изолированную Шотландию на поиски противоядия, зная, что там остались выжившие. Но "за стеной" события разворачиваются совершенно не так, как предполагалось…

Третий крупный фильм Нейла Маршалла (до этого вышли "Псы-воины", "Спуск") - это крепкое сплетение жестоких кровавых сцен, "вкусных" драк и совершенно своеобразного английского юмора. "Судный день" представляет собой своеобразный эксперимент. По признанию режиссера, важным условием создания картины были реалистичность и минимум спецэффектов. И действительно, на фоне множества "нарисованных" с помощью CGI фильмов "Судный день" воспринимается необычно, свежо.

Художником картины - Саймоном Боулсом - создан впечатляющий и совершенно натуральный пейзаж заброшенных Глазго и Эдинбурга, усыпанных истлевшими трупами, среди которых мирно пасутся коровы и растут сорняки. Вместе с героями фильма мы попадаем в гетто на изолированной территории, населенное панками-каннибалами, олицетворяющими собой апофеоз человеческого беспредела. Матерные надписи на придорожных указателях, тюнингованные человеческими скелетами и арматурой мотоциклы, внедорожники и автобус, а также своеобразный алтарь для жертвоприношений со светомузыкой, стриптизершами и пластиковыми тарелками для жаждущих человечинки - все это создает в фильме почти осязаемую апокалиптическую атмосферу, прекрасную в своей отвратительности. После фильма совершенно не составляет труда представить себе любой мегаполис мира в подобной роли.

Прекрасно выполнен в картине пластический грим - натуралистично сняты разлетающиеся в стороны человеческие части тел, разрывающийся снарядом кролик, зажаренный каннибалами пленник, скрупулезно проработаны язвы и раны на лицах инфицированных британцев.

Сложнейшие трюки (драки, автомобильные погони, взрывы) сделаны в фильме, по заверению создателей картины, практически без применения компьютерной графики. И это вызывает живой интерес и восхищение. Мастерство оператора Сэма МакКурди делает трюковые кадры по-настоящему уникальными - съемки на трассе на большой скорости, применение Crashboxes, рапида, капли крови, брызгающие на экран… Особенный световой рисунок, применение жесткого контрового света подчеркивают динамику действия.

Отдельного слова заслуживает актерская игра в фильме. Чрезвычайно точен выбор главной героини - майора Эден Синклер. Актриса Рона Митра убедительна и в качестве хладнокровного убийцы, и в качестве искалеченной судьбой женщины. Примечательна игра Адриана Лестера в роли сержанта Нортона, партнера Эден. Нельзя не упомянуть колоритных обитателей изолированного Глазго, каннибалов-анархистов. Нейлу Маршаллу удалось добиться от актеров проработки всех смысловых планов, после просмотра фильма не осталось незавершенных линий, все связи между персонажами ясны.

Динамичный монтаж фильма держит зрителя в постоянном напряжении, не оставляя времени на раздумья: "Когда это все кончится?". Примечателен финал картины - отнюдь не традиционный Happy End, набивший оскомину в американских блокбастерах. И в этом заключается характерное отличие британского кинематографа.

Фильм заставляет задуматься о звериной природе человека; о том, что люди, поставленные в жесткие рамки выживания, теряют всяческие черты гуманизма и уподобляются животным, которыми движут инстинкты самосохранения. И абсолютно не важно, в каких условиях живут люди - будь то Глазго начала 21ого века или замок Блэкнесс 15ого столетия. Везде главенствует один принцип - "кто сильнее, тот и главный".

Экстремальные условия вскрывают в человеке затаенные амбиции. И предоставляют уникальные возможности для удовлетворения тщеславия и жажды власти. Этот фильм побуждает задуматься также о лживости политических систем, за которыми стоят подобные личности, готовые на непростительные жертвы ради достижения своих целей. Для Нейла Маршалла эта картина - бесспорное подтверждение высокого уровня режиссерского мастерства и доказательство того, что эксперимент удался на славу. Такой фильм хочется посмотреть, по крайней мере, еще один раз.

©Ksenie

«  вверх  »