Какраки

Рецензия от Елены Картель

Вам бы только осудить какого-нибудь человека, вам бы только обругать кого и свалить вину за все свои несчастья на незнакомого и далекого от вас господина. Бесполезно бороться с системой. Незачем тратить моральные силы и расшатывать нервную систему, которая у нас одна. У нас у всех она одна и все мы зависим от натяжения нитей и струн внутри этой системы. Видите, как все взаимосвязано. Школьник-первоклашка со склонностью к гуманитарным наукам связан с госчиновником на заднем сиденье четвертой Ауди гораздо крепче, чем кажется.

Вот на такого рода мысли наводит новое детище Ильи Демичева «Какраки». Сценарист и режиссер, человек, заинтересовавшийся проблемами не г-на Иванова из Саратова, а чиновника Михаила Михалыча в английских туфлях, изображает властного взяточника обаятельным и простодушным, не боясь прослыть адвокатом дьявола. Демичев всего лишь пытается донести до своего зрителя мысль, что там, наверху, не человек красит место, а наоборот, причем, как правило, в цветовой гамме преобладают совсем не светлые тона. Да. Вот так. Чиновники жертвы своего положения.

Последний год наш отечественный кинематограф радует обилием фильмов, заслуживающих внимание зрителя. «Какраки» - безусловно, один из них. Но в то же время сравнивать эту киноленту с другими трудно. Здесь даже жанр определить нелегко. Искрометный юмор в начале, любовные терзания героя посреди и трагедия в финале четко диктуют фильму, как минимум, 3 жанра – комедия, мелодрама и драма. Илья Демичев, объединив их в один, придумал термин «относительный реализм». На мой взгляд, это расплывчатое понятие можно отнести чуть ли не к каждому творению кинематографа, но автору видней.

Во всех анонсах к этому фильму говорится о некой юной особе, подтолкнувшей героя Михаила Ефремова к переменам в жизни. Однако в центре внимания оказываются не сами чувства Михалыча к 18-летней девочке, а то, как они влияют на него, то, какие чувства они вызывают вслед. В каждом математике скрыт гуманитарий, а это прямой путь к душе, к чувствам. Если кому-то удается на этот путь встать, то несчастный математик начинает терять контроль над ситуацией и метаться в поисках правильного (не логического, а правильного!) решения. Происходит раздвоение личности на какой-то срок и здесь важно не ошибиться, встав на сторону «одного из себя». Михалыч попытался и рыбку съесть и… и не вышло.

Сегодня герой нашего времени – среднестатистический человек. Обычный и почти всем безразличный. Каждая новая кинолента – это рассказ о трудностях, с которыми сталкивается этот обычный в разное время, в разном возрасте, при разных обстоятельствах. «Какраки» - о раздвоении. О муках сомнения, сопровождающих раздвоение. Всем нам постоянно приходится выбирать между чем-то и чем-то, кем-то и кем-то. И в этом потоке мы не всегда умеем правильно оценить значимость того или иного выбора. Иногда нужно просто хорошенько подумать, чтобы не мучиться в будущем. Михаил Михалыч свой выбор сделал 20 лет назад и ошибочно думал, что у него все еще есть возможность все поменять. Но у него ее нет.

Смотрите «Какраков», смейтесь, меняйтесь с персонажами Демичева местами и делайте Свой выбор. Не ошибитесь. Возможности поменять его не будет, господа.

© Елена Картель

Рецензия от Александры Сысоевой

Случалось ли вам когда-нибудь варить раков? Обращали ли вы внимание на то, как меняется цвет этих существ в процессе приготовления? Что ж, соглашусь: на первый взгляд, весьма странный предмет для пристального наблюдения. А что если попробовать провести аналогию с процессом человеческих изменений, пройтись по дорожке человеческой жизни? Знакомьтесь, какраки – это мы с вами. Homo sapiens, подвид вареные.

На экран вступает Михал Михалыч (Михаил Ефремов) – совершенно обычной жизни чиновник, работающий в министерстве капитального строительства и периодически наживающий свое добро путем взяточничества. Мерно – равномерно течет его жизнь: работа, семья, ребенок… И совершенное отсутствие ощущения счастья - того самого, которое он, по собственному признанию, оставил в далеких временах юношества. Все бы ничего, но сидящее глубоко внутри и тщательно подавляемое стремление к творчеству, искренности, радости, периодически просится на поверхность. Особенно остро наш герой ощущает это, повстречавшись с Настей. Молоденькая студентка ГИТИСа, она непосредственна и легка. Она – живая, и никогда не пробовала какраков. Сексуальное ли влечение притягивает Михал Михалыча к этой девушке? Отнюдь. Вот оно, настоящее, которое становится главному герою все более и более незнакомым, - в ней. Интересно, что роль Насти досталась не актрисе, а художнице из Владивостока. По картине это заметно. Ольга Сун не играет – живет. Режиссер фильма Илья Демичев отмечает, что она «как трава: такая, какая есть».

Михал Михалыч и Настя – контраст маски и истинного лица, закрытости и непосредственности, упущенных возможностей и светлого будущего. Они отражают столкновение двух сил в человеке – общественной, предписываемой, и внутренней, творческой. Трава и вареный рак – им сложно сосуществовать друг с другом, поэтому и отношения героев заведомо обречены. Беда Михал Михалыча в том, что он, заигравшись, уже сам не знает способа «вернуть частичку счастья» в свой мир. Маска имеет свойство прирастать. Это отражает трагедию современного общества, когда люди не понимают, чего на самом деле хотят, боятся взять на себя ответственность, учат сложный китайский язык, не будучи в силах произнести на своем родном простые слова «Я люблю тебя».

Встретившись с Настей, Михал Михалыч вспоминает об упущенной когда-то возможности заняться литературой. «Поэзия, как монашество, требует самоотречения, силы воли…», а «силы воли никакой!». Трагедия героя заключается в колоссальной дисгармонии, невозможности реализовать себя в том окружении и обществе, которое он сам же для себя выбрал. Жизнь его становится более мелочной: как детализировано описывается в картине существование чиновников! Что вызывает у них нежность и слезы? Потрясающей красоты и тонкой отделки обувь, которую они покрывают поцелуями за неимением чего-то иного, живого и трепещущего!

Юмор и грусть, комедия и драма объединены словосочетанием «относительный реализм», предложенным создателями картины как определение ее жанра. Зрителю постоянно предлагается отмечать разные грани реальности, искать в последней собственное место и пути для изменений. Личность главного героя показана в динамике. Что это: развитие или деградация – решать вам.

© Александра Сысоева

«  вверх  »