Крабат. Ученик колдуна/Кrabat

Рецензия от Tanya Brok

Или сюжеты для современного кино исчерпаны и сценаристы начали искать вдохновение в «хорошо забытом старом», или реалии современного мира до такой степени ужасают, утомляют, не оставляют надежды (нужное подчеркнуть), что на экранах все больше появляется фильмов если не с лучшим, то намного более справедливым миром – добро побеждает зло, прекрасная девушка силой своей любви спасает не менее прекрасного юношу из рук злого волшебника, хрустальные туфельки приходятся как раз впору золушкам… «Крабат. Ученик колдуна» не является исключением в этой общей тенденции. Но определенно стоит особняком по манере исполнения. Но обо всем по порядку.

Жил-был один юноша. Звали его Крабат. Чума, царившая во времена Тридцатилетней войны, унесла жизнь его матери, и остался один-одинешенек. Чтобы не умереть с голоду, он и его друзья бродяжничали и пели рождественские песни еще не скошенным чумой жителям Европы. Но однажды ему приснился сон, где неизвестный голос призвал его следовать за воронами на мельницу, где он найдет кров, еду и дело. Так Крабат попадает на мельницу к мастеру, где кроме него живут еще 11 подмастерьев. Крабат рад крыше над головой, краюшке хлеба и тому, что у него есть друг. Его не пугает, что мастер на самом деле Черный маг, а все подмастерья – ученики. Но когда в жизни Крабата появляется настоящая любовь и трагически погибает друг, оставаться на мельнице становится делом весьма опасным.

Фильм снят Марко Кройцпайнтнером по роману немецкого писателя Отфрида Пройслера «Крабат, или легенды старой мельницы», в основе которого, в свою очередь, лежит древнее лужицкое сказание 17 века. Книга Пройслера была опубликована задолго до «рождения» Гарри Поттера – в 1971 году – и была признана в Германии лучшей детской книгой год спустя.

Сразу хочется предупредить любителей спецэффектов и экшена о том, что фильм не изобилует таковыми. И хоть, признаться честно, несколько сложно смотреть фильм с «подсаженным» на «спеццэффектовую иглу» киносознанием, но именно так должны выглядеть экранизированные сказки братьев Гримм и Шарля Перро – минимум спецэффектов, максимум атмосферы той эпохи. Вы не увидите в фильме чистенького, опрятного красавца-героя. Вы увидите 12 брутальных (и не очень) немецких парней, работающих от зари до зари на мельнице, перемалывающих зерно днем и человеческие останки ночью. Посмотрев, как они живут там, вы почти реально ощутите все «прелести» деревенской жизни и бытовую жизнь мельницы со всеми вытекающими запахами (особо нежных прошу остаться дома), грязью, полным отсутствием предметов для комфортной жизни. Именно на этом фоне особо хорошо смотрится прекрасная деревенская девушка – возлюбленная Крабата.

Если делить впечатления от фильма на «минусы» и «плюсы», то их, к счастью или к сожалению, можно перечислить по пальцам. Минусы – минимум компьютерной графики для «спецэффектозависимых» и метание (по-другому не назовешь) камеры в сцене боя с солдатами. Из плюсов – прекрасный образец для будущих, надеюсь, экранизаций классических европейских сказок. Крайне забавный оказалась сцена с участием Мастера – в конце каждого года он уезжает с мельницы очень постаревшим с целью обрести силу и молодость в новом году. Когда ученики провожают его в путь и сажают в повозку, сходство Мастера и Кутузова на лицо! Помимо этого, на протяжении всего фильма в памяти всплывает видеоклип группы Rammstein на песню “Sonne” – чумазые гномы-шахеры (ученики мага) и прекрасная Белоснежка (Певунья).

Еще один важный момент в пользу фильма – актерский состав. Конечно, не все знакомые лица, но парочку точно узнать можно: Кристиан Редль (Мастер), снявшийся в фильме «Бункер» в роли Альфреда Йодля, и Даниэль Брюль (Тонда), известный зрителю по фильму “Goodbye, Lenin!”

© Tanya Brok

«  вверх  »